viernes, 30 de octubre de 2009

Gestionar la precariedad Potencias poético-políticas de la red de arte correo

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Gestionar la precariedad
Potencias poético-políticas de la red de arte correo

Fernando Davis y Fernanda Nogueira

Mail Art: una bomba de fabricación casera
Dámaso Ogaz


"Poéticas de la urgencia" aquí




domingo, 25 de octubre de 2009

Estado de alerta

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(Los Archivos de Arte en América Latina)










El pasado sábado 17 de octubre un incendio destruyó gran parte del acervo artístico y documental del artista brasileño Helio Oiticica, el cual se albergaba en una casa privada en Río de Janeiro bajo la tutela de la familia del artista. Esta irreparable pérdida revela una problemática común a todos los países de América Latina y el Caribe: la existencia de políticas de preservación ineficientes, de legislaciones que no toman en cuenta la necesidades cambiantes del arte contemporáneo y de condiciones de almacenamiento inadecuadas las cuales no sólo ponen en riesgo a los propios acervos sino que atentan también contra el libre acceso a documentos que son de interés público. Esta problemática nos orilla a poner sobre la mesa una vez más no sólo el valor histórico y patrimonial del arte sino, sobre todo, la necesidad de proteger y de reactivar la memoria de la experiencia de su potencia crítica. De no hacerlo, contribuiremos al debilitamiento de la fuerza creativa, la investigación comprometida y la reflexión crítica en las sociedades contemporáneas.

El contexto artístico-político en el que esta tragedia ha tenido lugar es sumamente complejo. Desde hace algunos años, la obra –pero también los archivos– de muchos artistas de América Latina ha venido integrándose en el canon internacional del arte contemporáneo, siendo la producción artística de las décadas de los sesentas y los setentas aquella que mayores expectativas de canonización ha despertado. Museos, coleccionistas privados e instituciones corporativas han hecho de estos acervos una suerte de botín de lo que podría definirse como las nuevas batallas neocoloniales del capitalismo cognitivo. Esta situación ha propiciado que propuestas que por aquellos años fueron brutalmente acalladas o interrumpidas por la violencia de los regímenes dictatoriales circulen hoy a nivel internacional cargadas de una amplia legitimidad pero también de una fuerte esterilización política y banalización artística. La necesidad de reactivar su fuerza poético-política se confronta por lo tanto con el refinamiento perverso y seductor del mercado del arte. En consecuencia, los intentos de superación de los efectos tóxicos del trauma dejado por las dictaduras y por la violencia de Estado tienden a interrumpirse hoy nuevamente por la estrategias inmunizadoras del capitalismo cultural global.

Esta situación no sólo interpela a la comunidad artística y a los especialistas en archivos en particular sino también a los políticos culturales, a las instituciones del arte y al sociedad civil en su conjunto. La pérdida de gran parte del archivo de Hélio Oiticica impone la urgencia de un posicionamiento político decidido y bien articulado frente a este estado de cosas. Ante esta situación resurge por lo tanto la necesidad de fortalecer la cooperación y el diálogo entre los múltiples agentes de la sociedad implicados tanto en el cuidado del patrimonio material como en la reactivación de la potencia crítica y poética del arte. La conservación y la dinamización crítica de estos patrimonios materiales e inmateriales no sólo son un deber y un reto compartidos sino que son también una oportunidad privilegiada para imaginar modos más responsables y críticos de experimentar y acceder a la cultura.

Hoy más que nunca resulta necesaria una respuesta inteligente, responsable y conjunta de los países de América Latina y el Caribe. Esta respuesta deberá estar además en sintonía con aquellas instancias, individuos e instituciones quienes, desde dentro o desde fuera del continente, están interesados en articular políticas que contribuyan a descolonizar las relaciones internacionales, el tránsito global de los patrimonios materiales e inmateriales y los regímenes de propiedad intelectual. El valor social, cultural y económico de los archivos de arte de América Latina debe por lo tanto convertirse en una prioridad para la agenda política de los diferentes Ministerios de la Cultura de nuestros países.

La tragedia ocurrida al archivo de Hélio Oiticica demanda que se tomen nuevas iniciativas políticas y nuevas responsabilidades sociales con la intención de alcanzar los siguientes objetivos: 1) incentivar y apoyar la investigación, el diagnóstico, la divulgación y la preservación de los acervos documentales y patrimoniales (acentuando el hecho que estas son actividades políticas y no meramente académicas o profesionales); 2) desarrollar mecanismos de gestión y financiación para promover y profesionalizar la preservación de archivos y para garantizar el acceso público y gratuito a la memoria de la experiencia sensible del arte (partiendo del hecho que las prácticas artísticas no pueden reducirse a su mera materialidad); 3) avanzar hacia el diseño de un nuevo proyecto de ley basado en la corresponsabilidad entre el Estado y la sociedad civil que permita compartir el cuidado y la toma de decisiones acerca de los acervos por medio de instancias de mediación y consulta; 4) fomentar y priorizar la digitalización de los archivos de arte de América Latina con la intención de impedir el deterioro y la pérdida de documentos así como para potenciar su accesibilidad universal; 5) trabajar para alcanzar las condiciones políticas, jurídicas y culturales que permitan poner en operación normativas que regulen el tránsito y la comercialización de documentos, obras, registros e investigaciones tomando en cuenta las necesidades específicas de este tipo de acervos; y, finalmente 6) sensibilizar a la sociedad en torno a las consecuencias que supone el hecho que la compra de archivos de arte por museos y fundaciones extranjeras sea en la actualidad la única posibilidad para preservarlos.

Estamos conscientes que estas iniciativas constituyen sólo el primer paso hacia un tipo de cultura política diferente respecto a los archivos de arte de América Latina. Reconocemos, sin embargo, que sin ellos será muy difícil revertir los procesos que neutralizan la potencialidad política de las prácticas artísticas del continente.


Red Conceptualismos del Sur 1



1 La Red Conceptualismos del Sur es una plataforma internacional de trabajo, pensamiento y toma de posición colectiva formada hacia finales de 2007 por un grupo de 46 investigadores y artistas preocupados por la necesidad de intervenir en los procesos de neutralización del potencial crítico de un conjunto de ‘prácticas conceptuales’ que tuvieron lugar en América Latina a partir de la década de los sesenta.

miércoles, 21 de octubre de 2009

From: edu barbero To: Clemente Padin ; Joan Casellas

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----- Original Message -----
From: edu barbero
To: Clemente Padin ; Joan Casellas
Sent: Tuesday, October 20, 2009 7:41 PM
Subject: Edu Barbero, BOEK VISUAL.


Clemente, Joan...

He subido a BOEK VISUAL http://boek861.blog.com.es/ vuestro informe "La Muga Caula, desde Marcel Duchamp a Esther Ferrer". Me lo pasó César Reglero que creo ya lo colgó en BOEK861.

Me he permitido la licencia de hacer con él un librito virtual que podréis ver en el blog y utilizarlo como mejor os plazca. Si acaso vierais algún problema me lo hacéis saber.


UN FUERTE ABRAZO.

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Edu Barbero
http://edubarbero.wordpress.com/
BOEK VISUAL
http://boek861.blog.com.es/


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lunes, 19 de octubre de 2009

La Muga Caula…de Marcel Duchamp a Esther Ferrer



Informe de Joan Casellas y Clemente Padín






Exposición de Registros Fotográficos
Capturados por Joan Casellas (Archivo Aire) y Clemente Padín



Hace cinco años se inicia el encuentro artístico La Muga Caula (la Muga Caula es un nombre inventado por Casellas para dar nombre al evento, partiendo del nombre del río, la Muga, que quiere decir “frontera” en Vasco e Ibero y el salto de la Caula, del latín “calida”, “caliente”; esto es. la Muga Caula= la “frontera caliente”) en torno a la presencia, hoy muy conocida, de Marcel Duchamp en el salto de agua de la Caula durante los años en que finalizaba su gran obra póstuma Etant donnés. Man Ray también visitó el lugar y claro y sobre todo Dalí, quien dibujó la bella cascada.

La Muga Caula, pues, ha efectuado investigación a la vez que cumplía su objetivo principal: promover la poesía de acción y la performance. La promoción ha sido constante y creciente: en La Muga Caula participan artistas de todo el mundo, también locales, artistas poco conocidos y artistas consagrados —entre los cuales Julien Blaine el año pasado y Esther Ferrer este año, autores de los carteles anunciadores.

Con la intención de difundir el arte de acción y su estudio, se ha ampliado hasta veinte los días de la exposición que tiene lugar cada año en Les Escaules y se ha promovido la edición de documentales como La Muga Caula 4, de Nelson Hausmann, cuya proyección en sesión continua se ha podido ver en el Museo del Empordà durante el verano del 2009 y también en muchos centros culturales de España. La creación de talleres para estudiantes ha unido investigación y práctica; éstos, dedicados a la poesía de acción y al videoarte, serán impartidos los días 16, 17 y 18 de septiembre por Clemente Padín y por Raúl Marroquín, respectivamente.

En su primer lustro de vida, la frontera caliente de La Muga Caula registra un intenso tráfico de ideas y acciones que trascienden la magia de la aldea ultralocal para proyectarse como encuentro internacional particular y diferente, de Marcel Duchamp a Esther Ferrer. Un encuentro dichoso en medio del Ampurdán.



Programa


Viernes 18 de septiembre 2009
19.30 h
Inauguración del encuentro en la sala de Can Burgas
19.45 - 20.30 h
Acciones en la sala de Can Burgas: Clemente Padín y Yolanda Pérez Herreras
20.30 - 21.00 h
Concierto de jazz en la sala de la Societat Escaulenca: CO3 Jordi Ramírez, Laura Bonet y Albert Ortiz
22.00 - 23.00 h
Acciones en la sala de la Societat Escaulenca: Malgosia Butterwick, Carlos Llavata y Xavier Canals


Sábado 19 de septiembre 2009
11.00 - 12.00 h
Proyección de vídeos de acción seleccionados por Vídeo Bardo de: Nelda Ramos, Daniela Muttis, Jorge Daffunchio, Gabriela Alonso, Javier Robledo, Daniel Acosta, Fausto Grossi, Rafael Álvarez, Johana Reich y Zahra Poonawala.
12.00 - 12.30 h
Acción dentro del programa “Viatge de les arts” organizado por la Nau Côclea
Pep Aymerich
12.30 - 14.00 h
Fotografía de grupo en el salto de la Caula: Pietro Pellini
16.00 - 17.30 h
Acciones: Willem Wilhelmus, Jordi Cerdà y Isabel León
18.00 - 19.00 h
Visita guiada a la exposición de la 5a edición de La Muga Caula
19.00 - 20.30 h
Acciones: Esther Ferrer, Boris Nieslony y Elvira Santamaría
22.00 - 23.00 h
Gong-show, sesión de acciones de un minuto. Abierto a todo el mundo, no se necesita inscripción. Presentado y conducido por Nelo Vilar


Domingo 20 de septiembre 2009
11.00 - 12.00 h
Proyección de vídeos de acción seleccionados por la revista La Bolsa de:
Nieves Correa, Antonio Gómez, Herma Auguste, Lee Wen, Joao Samoes , María Marticorena, Seiji Shimoda, Los Torreznos, Youngsoon Cho, Pepe
Murciego
12.00 - 13.00 h
Acciones: Koke Veja y Gustavo Vega
13.00 - 14.00 h
Conferencia con vermut: “Chámalle X, una experiencia de arte de acción en Galicia” por Carlos Tejo
17.00 - 18.30 h
Acciones: Omar Saadoune, Paolo Colleoni y Vasya Vasileva
18.30 - 19 h
Visita guiada a la exposición de la 5a edición de La Muga Caula
19.00 - 20.30 h
Acciones: Eva Pérez, Andrea Saemann y Tomaso Binga
21.00 h
Cena fraternal, que finalizará con la partición del pastel artístico obra del poeta Àngel Rodríguez y el baile de clausura



Además:

Del 4 al 20 de septiembre se expondrán obras plásticas y literarias de todos los participantes y también una selección de fotografías documentales sobre el arte de acción de la fotógrafa Ana Rita Rodrigues en la sala de Can Burgas.

Talleres para estudiantes de arte contemporáneo

Miércoles 16 a viernes 18 de septiembre
Taller 1 : “Poesía visual y de acción” Clemente Padín
Taller 2 : “Videoarte” Raúl Marroquín





Autodescripciones de los artistas


Clemente Padín

“Pretendo glorificar nuestro ser y nuestro mundo expresando lo mejor de nuestra existencia pero, para ello, debo denunciar todo aquello que se le oponga: la injusticia, la arbitrariedad y todas las iniquidades que asume el odio y la muerte. Por ello, mis obras asumen un carácter de reivindicación y de reclamo para restituir la justicia y la dignidad.”

Yolanda Pérez Herreras
“Maneras de hacer… maneras de vivir. Si no me ves accionar es que me están mirando, si cambio las cosas de sitio es que estoy mirando; si cojo velocidad es que estoy subrayando, si me detengo de pronto es que estoy paginando; si crees que estoy en lo cierto es que no estoy de acuerdo, lo cierto es que estoy ahí; si me descuelgo en el porvenir es que he visto una vacante… maneras de vivir.”

Malgosia Butterwick
“Para mí, hacer performance es un proceso de intercambio entre acción y conocimiento, una presencia «fantasmática» en una dimensión de libertad y experimento. Aplico los tres órdenes lacanianos (imaginario, simbólico y real) para la función del arte como fuente de jouissance –un imperativo de plenitud–. Las series SEDU/A/ACTION muestran mi fascinación por combinaciones inquietantes de sentidos sensuales, emocionales e intelectuales y mi irreverencia hacia cualquier expectativa de corrección.”

Carlos Llavata
“Un lugar desconocido. Un objetivo sería tomar conciencia del proceso, en su vivencia plena, sin temer al desconcierto que provoca entender que la performance / pieza, se encuentra escondida en lo mas inesperado y desconocido de nuestro ser/cuerpo/taller...en mi caso, encontré que la arcilla, es el cuerpo que rememora la absoluta espiritualidad humana y su destrucción es mi objeto/acto sagrado.”

Xavier Canals
“Vola volaina i voliaina” será una celebración de la diversidad teniendo como sonido de fondo la Muga Caula. Todos los participantes harán volar mariposas de distintos colores con el nombre ‘mariposa’ traducido a mil y una lenguas y códigos. 1º todos los participantes leerán al unísono el nombre de la mariposa que les ha correspondido; 2º todos los participantes leerán los nombres de las lenguas, 3º todos los participantes leerán el nombre del país donde principalmente se habla aquella lengua y finalmente la alzarán al vuelo.

Pep Aymerich
Ya a partir de mediados la década de 1990 las intervenciones, la performance y la acción serán el eje de su trabajo, pues le permiten hablar de la inmediatez, experimentar la proximidad del público y sobre todo buscar nuevos valores/canales para comunicarse a través del lenguaje artístico. Y todo ello otorga a su trabajo un carácter muy conceptual en la voluntad de debilitación formal, a pesar del trasfondo tan intuitivo, vital y espiritual de sus acciones.

Pietro Pellini
Fotógrafo especializado en fotografía de performance
“Más allá del documental –fotografiar la esencia de una acción efímera, tensión y energía– mi interés se centra en encontrar la huella de aquellas cosas invisibles y hacerlas visibles una vez hallada. En esta ocasión trataré de hacerlo con la realización de un retrato de grupo de los artistas que han participado en las cinco ediciones de la Muga Caula, en el escenario del salto de la Caula.”

Willem Wilhelmus
“Hago agujeros en el tiempo. Una vez conocí un poeta loco que disparaba a su alrededor, sin dirigirse a nadie en concreto. «Pone un dedo en el tiempo». Lo entendí al instante, pero pasaron veinte años hasta que me lo tomé en serio, con todas las consecuencias y concentrándome justamente en eso: en hacer agujeros en el tiempo. Formas claras en el no-tiempo.”

Jordi Cerdà
“... Para Jordi Cerdà el uso de la imagen artística no se realiza tanto desde la retórica como desde lo que subyace detrás de ella. Así, los conceptos de duplicación, representación, copia, original, igualdad, parecido, descripción, sinécdoque, configuran un discurso cuyos verdaderos protagonistas son los metalenguajes…..”
Texto de Jose Carlos Suárez para «Metaimatges Romantiques».”

Isabel León
“Mi trabajo está basado en mis pensamientos, sentimientos o emociones; para mi es imprescindible ser totalmente sincera a la hora de crear. Me interesa sobre todo «sentir» en el momento de la acción; quiero emocionarme, asustarme, removerme... y en algunas ocasiones me valgo del público para ello. Hago acciones porque quiero disfrutar, crecer, compartir lo que hago, sin esperar nada excepto la satisfacción personal de sentirme completamente libre.”

Esther Ferrer
“Cuando empecé a hacer obras fue con todo mi cuerpo, con mis manos, mi cabeza, mi sexo. Empecé con mi cabeza y mi sexo porque es lo más evidente, quizá lo que tiene más resonancias o connotaciones plásticas. No pensé en el proceso de envejecimiento sino en el simple paso del tiempo. El tiempo que te atraviesa... la forma que tengo de sacarme esta preocupación es a través de los autorretratos.”

Elvira Santamaría
“Me interesa hacer una suerte de improvisación que trata de intervenir todos los espacios de mi presente directo. Se reacciona o se acciona, tanto por parte del público como del artista, sin embargo hay una idea detrás como hilo conductor y una actitud despierta, ambas siempre en riesgo. Trato de potenciar lo mínimo en la acción y eso es la presencia humana, siempre tan devaluada frente a otros valores en el intercambio y las relaciones humanas.”

Nelo Vilar
En 1977 Robert Filliou llevó a cabo el primer gong-show. Se trataba de una conferencia-acción de 48 minutos en la cual explicaba por orden alfabético algunas obras y proyectos. Cada treinta segundos se hacía sonar el gong para cambiar de tema o de acción. Os invitamos a participar en un gong-show abierto a manera de jam session, durante el cual cada artista podrá hacer sucesivamente sus propuestas de treinta segundos. Nelo Vilar, artista y traductor de Filliou, coordinará el show.

Koke Vega
“Mi trabajo siempre es un cóctel que incluye los mismos ingredientes en diferentes proporciones: Teatro, poesía, plástica y extrañamiento. Con un sorbito me da por ensayar pequeños, privados e imperceptibles saltos mortales en forma de recitales o acciones.”

Gustavo Vega
Gustavo Vega, que se identifica –además de otras cosas– como poeta, considera que la poesía puede valerse de cualquier medio para ser y expresarse. Es por ello que en su obra se entremezcla la creación poético textual con la poesía visual, las nuevas tecnologías y la acción performática. En este sentido sus acciones tienden a ser poéticas o relacionadas con la creación
poética.

Carlos Tejo
Carlos Tejo es artista, docente de performance en la facultad de Bellas Artes de la Universidad de Vigo y comisario independiente. Desde el año 2004 es director de las jornadas de arte de acción Chámalle X. Como investigador de la performance ha impartido seminarios, talleres y conferencias en el Centro de Exposiciones de la ciudad de Buenos Aires, Universidad de Rumania, Universidad de Oporto, Centro Gallego de Arte Contemporáneo (CGAC), entre otros.

Omar Saadoune
Se identifica como pintor, videoartista y performer Su trabajo performativo gira alrededor de la riqueza lingüística y gráfica de la poesía árabe y española contemporánea. Expone con regularidad desde el año 1996 en Cataluña, España, Francia, Québec y Marruecos. Ha comisariado una exposición del Festival Alegría de Chefchaouen.

Paolo Colleoni
“Hablar sobre uno mismo es difícil, tarea seria. Soy pintor, formado en la academia clásica. Desde hace un tiempo voy explorando el universo del arte de acción, atraído por la necesidad de crear más allá de la obra pictórica. Soy el último de la tanda, otros han abierto puertas, enseñando, invitando a conocer, y a continuar el camino. Yo peregrino, devoto, recorro el sendero, seguro de encontrar nuevos hermanos por el recorrido. ¡Aleluya!.”

Vasya Vasileva
“Hace ya algunos años, volviendo de un cementerio, alcancé a ver una anciana gitana cuidando de una hoguera. He revivido esta imagen muchas veces; cuando pienso cómo el performer se involucra en una performance, me viene a la memoria esta vieja gitana vigilando la hoguera. Yendo de lo conocido a lo desconocido, esta figura todavía es un gran misterio para mí.
Han pasado los años y me distraigo leyendo mi reflexión anterior. Cautelosamente, la dejo correr. Y creo que lo único que queda de ella es «yendo».”

Eva Pérez
“Trato de separarme de mis cuestiones personales en un intento de acercarme a un imaginario colectivo, pero reiteradamente las mismas pulsiones internas, fantasmas, odios y aversiones me acechan haciéndome trabajar en círculos. Me gustaría desprenderme de mi cuerpo y que la acción transcurriera por ella misma sin mi presencia. En ocasiones, me escabullo entre el público, que solo percibe mi presencia por el rasto que he dejado a mi paso.”

Andrea Saemann
“Trabajo porque estoy impresionada.”

Tomaso Binga
“En arte he tomado un nombre masculino para contestar con ironía los privilegios del mundo de los hombres.” De la década de 1970 destaca Scrittura Verbo-Visiva i es conocidísima practicante de la Poesía Fonética Sonora Performativa. Es profesora de la Academia de las Bellas Artes de Frosinone. Activa organizadora, dirige desde 1974 el Centro Cultural “Lavatoio Contumaciale” de Roma. Desde 1992 preside la Fundación Liberto Menna, de Salerno.

Raúl Marroquín
Trabaja con vídeo desde 1968 y con su compatriota Michel Cardena son considerados los pioneros del videoarte en Holanda. Su obra ha sido expuesta en el Centro Pompidou de París, en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, en el Museo Reina Sofía de Madrid y en el ICA de Londres, entre otros. Es fundador y director de Hoeksteen (1990-2009), un programa de televisión por telecable, que trata de medios fluyentes, medios móviles y de universos virtuales.



Ficha técnica del taller de poesía experimental, arte postal y poesía de acción

Profesor: Clemente Padín
Duración: 3 sesiones repartidas entre los días 16, 17 y 18 de septiembre.
Clemente Padín disertará sobre la historia de la poesía experimental desde la Grecia del siglo III aC hasta la poesía actual desarrollando los siguientes temas: Concepto de poesía experimental. Desarrollo histórico desde la Grecia helénica del siglo III aC hasta Mallarmé, a finales del siglo XIX. Poesía fonética (algunas nociones y registros). Poesía digital (algunos ejemplos tempranos). Legado de Mallarmé y las vanguardias históricas hasta mediados siglo XX. Poesía fonética (audición y comentario de los poetas más importantes). De la poesía multimedia a la polipoesía. Poema-acción. Poesía de participación: creación poética que involucra al “lector”. De la aparición de la poesía concreta (1956) hasta nuestros días, pasando por la poesía semiótica, poesía visiva, poesía neoconcretista, poema/proceso, poesía señalista, poesía asemántica, poesía holográfica, etc., hasta la poesía electrónica y performática. Exhibición de poesía digital. Taller teórico y práctico de poesía visual: el taller finalizará con la lectura de las obras realizadas en el taller.



Ficha técnica del taller de Videoarte, Net-Art y TV experimental

Profesor: Raúl Marroquín
Duración: 3 sesiones repartidas entre los días 16, 17 y 18 de septiembre.
Raúl Marroquín mediante su taller nos procurará una inmersión, para algunos “a capella”, en el uso de los equipos de transmisión y registro, desde el telecable de los setenta del siglo pasado hasta los actuales universos virtuales y mostrará cómo servirse de todo ello para emitir un abanico lo más amplio posible de acciones poéticas experimentales. A manera de introducción o planteamiento (taller para la Muga Caula 5). Hablamos de televisión: acceso público local, regional, nacional, continental. De transmisiones hertzianas, telecable, TDT, medios fluyentes para extender el arte electrónico experimental y comunicaciones culturales. Hablamos de iChat, MSN, Skype, BlueTooth, Quik, ooVoo. También de Second Life,Twitter y similares. Veremos la preproducción, la producción en vivo y la posproducción de una acción. Accesibilidad on-line a los contenidos. A manera de nudo o desarrollo (eventos)· Las actividades generadas por los participantes en el taller dentro y fuera del espacio: conciertos, performances, recitales, teatro, poesía, prosa.... A través de infrared y BlueTooth se transmitirán a receptores del entorno, sin aviso previo, pequeñas notas del taller. También se generará material con teléfonos móviles, de recepción inmediata. Tres participantes asistirán al evento, desde tres continentes distintos, como invitados virtuales pero simultáneos al taller. Etcétera. Más a manera de nudo o desarrollo (interactividad). Interactividad = un pilar del taller. Comunicación, colaboración e intercambio, también con otros pueblos y ciudades. Videoconferencia multilinear simultánea a través de la plataforma ooVoo. Quik es otra plataforma que se utilizará para mostrar en directo actividades del taller. A manera de conclusión o desenlace (lo que llega al taller, lo que sale del taller). Transmisión en directo del taller a través de Salto para Ámsterdam. Un taller con tantas actividades simultáneas no pude cubrirse con un único medio, es necesario diversificar el uso de los distintos medios –cable, medios fluyentes, medios móviles– y también es necesario crear canales dedicados en exclusiva a las actividades más “prominentes”.



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lunes, 12 de octubre de 2009

Correo recibido

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From:
Sent: Sunday, October 11, 2009 6:21 PM
Subject: accion de raul galvez en ovum0tds


Amigos, durante las tres jornadas que duro OVUM10TDS, asistimos a muchas cosas insólitas, por ejemplo a una Romeria Experimental que asustó a los propios policias Sin embargo hubo una acción que de los 37 participantes-OVUM sólo pudo ser vista en su totalidad por dos privilegiados (Sergio Quiñonero y Unai Reglero) gracias a ellos tenemos las imágenes completas de la acción, podeis ver el video grabado por Sergi Quiñonero en:


Boek Visual
http://boek861.blog.com.es


Título:
RAUL GALVEZ, OLIMPIADA ARTISTICA (ACCION POETICA).

Acción poética presentada en OVUM10TDS,Tarragona.


Vídeo del happening "1ª Olimpiada artística en Tarragona". Acción poética realizada por Raül Gàlvez. Vídeo grabado por Sergi Quiñonero y editado por Raül Gálvez.

Entrar:
http://boek861.blog.com.es


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viernes, 9 de octubre de 2009

Amigos en el mundo

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aqui va nuestra felicitacion para el mito /TDS la foto es de IBIRICO que se añade fervorosamente al festejo / CRC



(Para ampliar click sobre la imagen, gracias)

Clemente Padín - Isabel Jover- César Reglero


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jueves, 8 de octubre de 2009

RECIBIMOS Y DENUNCIAMOS

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From: Rocío Boliver
To: Clemente Padín
Sent: Tuesday, October 06, 2009 1:13 PM
Subject: URGENTISIMOOOO

QUERIDO CLEMENTE, HOY MAS QUE NUNCA NECESITO DE TU APOYO Y DE QUE NOS UNAMOS ANTE ABERRACIONES DE ESTE TIPO.
ADJUNTO UNA CARTA QUE LE ENVIE AL EMBAJADOR DE MEXICO EN CHINA EXPLICANDOLE LA SITUACION QUE VIVI. LA SEGREGACION Y DISCRIMINACION INCREIBLEMENTE NO VIENE DE LA COMUNIDAD ARTISTICA CHINA, SINO DE UN COMPATRIOTA MEXICANO QUE RESIDE ALLA Y QUE ES "CURADOR".
TE CUENTO QUE ADEMAS DE LO QUE EXPRESO EN LA CARTA, HOY ME ENTERE QUE UNA DE LAS CONDICIONES QUE IMPUSO PARA LOS ARTISTAS QUE QUIERAN PARTICIPAR EN EL FESTIVAL OPEN DE BEIJIN, EN EL QUE FUNGIO COMO CURADOR DE LA SEMANA MEXICANA, FUE QUE NO TUVIERAN MAS DE 50 AÑOS.
NO PUEDO TOLERAR QUE ESTO PASE EN EL ARTE COMO SI SE TRATASE DE UN CONCURSO DE BELLEZA PARA LA TELEVISION. POR FAVOR CLEMENTE, PERSONAS COMO ESTE CURADOR, MARTIN RENTERIA, DEBEN SABER QUE NO PUEDEN PISOTEAR LOS DERECHOS HUMANOS DE ESTA MANERA.
ESPERO TU RESPUESTA Y SE DE TU FRATERNIDAD Y TU FUERZA PARA QUE ESTO SEA DIFUNDIDO Y NO PERMITIR QUE SE VUELVA A REPETIR.
MIL GRACIAS CLEMENTE Y ESTAMOS EN CONTACTO. YO ME ESTOY MOVIENDO POR LO PRONTO POR TODOS LADOS CON LA PRENSA MEXICANA Y DE COLOMBIA.
UN ABRAZO, ROCIO
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México, D. F. a 4 de octubre de 2009
Para:
SR EMBAJADOR JORGE EUGENIO GUAJARDO GONZÁLEZ
Embajador de México en China
De: ROCÍO BOLIVER
Artista Visual mexicana
Señor Embajador, con su permiso le hago llegar este comentario que juzgo de suma importancia para la buena voluntad entre mexicanos en particular, y seres humanos en general. Del 2 al 25 de septiembre del presente año, tuve la oportunidad de estar en La República Popular China, invitada a participar en el 10th Open Festival de performance, que se llevo a cabo en el 798 Art District de Beijing.

Me resulta necesario hacer conciencia de los daños que provocan actitudes de segregación que como mexicana viví durante mi estancia en China. Con el fin de darle difusión al quehacer artístico mexicano, se designó a una enviada especial en relaciones públicas para cubrir la participación de los artistas mexicanos en dicho Evento. Esta persona se manifestó muy interesada en difundir mi participación, por mi trayectoria en el medio artístico nacional e internacional. Me solicitó material fotográfico, videográfico y entrevistas; todo ello cancelado debido a la indicación ex profesa del Curador de México en Beijing, de no darle cobertura alguna a mi trabajo.

Comprendo la lógica preocupación de los organizadores, debido a la censura que en estas temáticas hay en China, por lo que presenté una pieza respetando las explícitas indicaciones del Director del Festival. Resulta comprensible que mi propuesta no se difundiera en los medios de comunicación chinos, pero no así la censura que se me impuso con la prensa mexicana quien por años ha seguido mi carrera.

Tratando de dar respuesta al porqué se me negó el espacio en los medios de información mexicanos pensé en un principio que podría deberse a que fui invitada por curadores extranjeros, pero recapacité en que esta circunstancia no invalidaba mi condición de mexicana y participante del Evento en representación de mi país.

He de mencionar que la noche del 15 de septiembre, el Curador de México, residente en Beijing desde hace varios años, convocó a un grupo de mexicanos para celebrar el Grito de Independencia en la Embajada y argumentando que usted los recibiría y debían mantener un estricto protocolo me manifestó que no sería conveniente mi presencia en el festejo. Durante la celebración, una colaboradora de usted en la Embajada preguntó por qué no había asistido a la celebración y se le dijo que una servidora no había querido ir. Independientemente de yo podría haber asistido por el simple hecho de compartir un festejo tan importante para todos nosotros, la actitud de segregación me dejo pasmada y bloqueó mi deseo de participar de un evento que lejos de dividirnos debiera unirnos como coterráneos.

¿Cómo exigir respeto e igualdad fuera de nuestro territorio Nacional, si somos nosotros mismos los que aplicamos una política excluyente entre quienes pertenecemos a una misma Nación?

¿Cómo podemos exigir un trato digno en otros países si fuera del nuestro se realizan prácticas explícitas de discriminación hacia los propios conciudadanos?

¿Dónde podremos encontrar fraternidad, si más allá de nuestras fronteras se aprueba el aislacionismo por conveniencias meramente personales anteponiendo las de grupos de compatriotas?

Regreso a México dolida y con rabia por no haber sabido contrarrestar los efectos paralizantes de la exclusión que al más plantado lo ponen en desventaja. Sin embargo, mi derecho a levantar la voz ante la injusticia y ser escuchada por quienes nos representan, me hace escribir estas palabras con la intención de no dejar pasar por alto tales aberraciones y con la esperanza de que sirvan para que en el futuro no se repitan y si se repiten que sean señaladas sin temor para resarcirlas.

Nacimos por fortuna en un país democrático y no deseamos que la exclusión imposibilite el goce de los derechos sociales, ni nos entregue una imagen desvalorizada de nosotros mismos como relegados y estigmatizados. El concepto de exclusión social sólo trata de impedir el derecho de participar en los aspectos valiosos de la vida colectiva y es por ello que apelo a su sabiduría para valorar el caso.

Lejos de este sentir, agradezco infinitamente el aprecio manifiesto y sincero que los ciudadanos chinos me expresaron durante mi estancia por esas tierras. Agradezco también y de manera muy especial la deferencia que de la Embajada que usted preside hicieron al recordarme y al mostrar interés de saludarme personalmente.

Gracias por el tiempo dedicado a esta reflexión y reciba un saludo y un reconocimiento por su labor de hermanamiento, al promover los intercambios culturales que constituyen un efectivo medio del diálogo de almas, de la comunicación de sentimientos y amistad.

Atentamente
Rocío Bolíver, La Congelada de Uva


NdR: Estimada Rocío, este Club de Fanáticos lamenta profundamente lo ocurrido y adhiere al sentir de tu carta.



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miércoles, 7 de octubre de 2009

Recordatorio

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Estimados amigos de Clemente Padín:

El Club Fanáticos de Clemente Padín se complace tanto en compartir con ustedes el Haiku creado en su honor, como en recordarles que mañana 8 de Octubre de 2009 es día de su cumpleaños. Asimismo, invitamos a sus poetas y artistas amigos en el mundo, a extenderle el correspondiente saludo cumpleañero.





Un saludo cordial,


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martes, 6 de octubre de 2009

Bienal de Poesía Experimental de México

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X (LA ÚLTIMA) BIENAL INTERNACIONAL DE POESÍA EXPERIMENTAL


Homenaje a Clemente Padín,
pionero e investigador latinoamericano de la poesía experimental



Iniciadas a finales de 1985 y principios de 1986, las bienales de poesía visual y experimental han pretendido implantar y difundir en el medio artístico mexicano la tradición y práctica del texto/acto sonorovisual poético -con antecedentes milenarios y expresiones en todos los movimientos de vanguardia del pasado siglo-.

Así, con una nutrida participación internacional -que oscilaba en cada edición entre 150 y 300 autores- y una creciente presencia de artistas locales, la Bienal mexicana dio margen para desplegar el amplio abanico de la poesía experimental comprendiendo performance, polipoesía y poesía sonora, videopoesía, acciones callejeras con el público, las exposiciones de poesía gráfica/visual y concreta, coloquios teóricos y documentales y sesiones de danza y experimentación musical.

Con la presente muestra terminamos un ciclo de veintitrés años de estar presentes y alrededor de cuarenta exposiciones realizadas, con más de diez catálogos y carteles publicados, así como cuatro memorias documentales. Con experiencias múltiples, con afectos, encuentros y desencuentros naturales en este tipo de actividades paralelas a las artes convencionales en México y en el mundo.

Hemos sido y somos una Bienal Internacional real. Hemos convocado a numerosos artistas extranjeros, a miles tal vez, y por supuesto también de México, y hemos recibido trabajos que hoy conforman un amplísimo archivo, único en nuestro país, de poesía manifestada en una amplia variedad de múltiples y sinestésicas posibilidades. ¿Qué pasará con estos archivos de poesía sonora, visual, libro objeto, libros y textos teóricos en torno a la experimentación de la palabra multidimensional? No lo sabemos, pero sí es verdad que entraremos a una etapa indispensable para documentar y clasificar estas capas sobre capas geológicas que, en esta línea del tiempo de las bienales, se ha convertido en un centro de gravedad, grado cero, que podría significar el deterioro y pérdida de estos documentos amorosamente enviados, recibidos y guardados. No sabemos todavía su destino final: una institución o un espacio autogestor de archivos de artista para su preservación y consulta, ya sea en calidad jurídica de comodato o de auto regulación con otros archivos de artistas.

La última Bienal está por comenzar y dar término a este ciclo. La Bienal ha concluido. ¡Viva la Bienal!

Cd. de México, octubre/noviembre/ 2009


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Estadísticas Año I CFCPBA

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El blog registra mediante la tecnología ClustrMaps la visita, de amigos, poetas, artistas y fans, a clementepadin.blogspot.com por fechas y totales para cada país. El registro es anual por lo que guardaremos en esta hoja, la cortesía de los amigos durante el Año I de trabajo.



(Para ampliar click sobre la imagen, gracias)







El CFCPBA agradece a su Artísta Ídolo y a sus amigos por formar parte de esta red y contribuir con la Construcción Colaborativa del Conocimiento.


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sábado, 3 de octubre de 2009

OVUM10 – TDS

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ENCUENTRO EXPERIMENTAL DE POESIA EXPERIMENTAL Y MAIL ART EN TARRAGONA


Informe: Sergi Quiñonero, Eduardo Barbero, César Reglero y Clemente Padín


Registro fotográfico de OVUM10 – TDS
(Una vez en el enlace, para que funcione la aplicación, click sobre imagen en miniatura. Gracias)




Fechas
22, 23 y 24 de Septiembre de 2009


PARTICIPANTES

Francisco Peralto / Editor de poesía experimental y poeta visual / Corona del Sur -
Lois Gil Magariños / Coordinador de la Corporación Semiótica Galega -
Eduardo Barbero/ Coordinador del Boek Visual /Barcelona -
Toni Prat / Poeta Visual / Barcelona -
Pere Sousa (Merz Mail) Poeta Visual y Fonético -
Maribel Lázaro (tesis Doctoral sobre Mail Art) /Barcelona -
xavierSIS poeta aKústico y Director del Museo de la Nada /Lleida-
Eddie (J.Bermudez) Poeta Multidisciplinar /Valencia -
Ibirico / Poeta Visual y experimental/ Madrid -
Javier Seco / Poeta multidisciplinar / Granada -
Gustavo Vega / Tesis Poesía Visual y poeta Visual/ Barcelona -
Raúl Gálvez / Poeta visual y accionista/ Valencia -
Sergi Quiñonero / Poeta multidisciplinar / Poblet /Tarragona -
Paco Muñoz/ Gestor Cultural/ Cunit / Tarragona -
Gustavo Fernández/ Artista Multidisciplinar/ Reus / Tarragona -
Guillermo Marín /Artista Multidisciplinar /Tarragona -
Unai Reglero/ Director de Caldo de Cultivo y Kunstainer / Tarragona -
Isabel Jover del Taller del Sol /Roda de Bará / Tarragona -
César Reglero del Taller del Sol/ Roda de Bará / Tarragona -
Miquel Angel Marín /Clarinete Experimental y profesor de conservatorio/ Tarragona - Cvaldespina/ Artista multidisciplinar / Roda de Bará -
Magda Guillén / Rapsoda y poeta visual/ Tarragona -
Pedro Alba / Performance y artista multidisciplinar / La Rioera de Gaia -
Colectivo GROP /Torredembarra / Tarragona
Clemente Padín/ Poeta Visual y teórico experimental / Uruguay


ENVIAN COLABORACIONES Y PROYECTOS


Angels J. Sagués, Antonio Gómez, Nel Amaro, Manuel Calvario, Julia Otxoa, Roberto Farona, Revista Objeto LALATA, Roberto Farona, Agustín Calvo Galán, Emerenciano y J. M. Calleja





SINOPSIS DEL PROGRAMA


DIA 22 de Setiembre
Encuentro de confraternización e intercambio de experiencias con el Colectivo Artístico y Experimental GROP en la Sala Municipal del Castillo de Torredembarra donde están realizando una muestra multidisciplinar. La idea es tener un intercambio de experiencias con ellos, abrir un debate, mostrar algunos de nuestros trabajos y realizar alguna propuesta de colaboración conjunta de cara al futuro.


DIA 23 de Setiembre
CValdéspina hace entrega al archivo Museo del Taller del Sol (AMMA)de un libro de artista de grandes dimensiones y peso considerable. Con tal motivo haremos una romería experimental con acompañamiento musical. Las hojas del libro se convertirán en poema objeto y el recorrido será por el casco antiguo de Tarragona, con diferentes paradas en las que se llevarán a cabo performance y acciones. Finalmente el libro será entregado al Taller del Sol. La segunda parte está dedicada a los laboratorios experimentales, libro de artista, ediciones independientes, presentaciones y debates.

DIA 24 de Setiembre
OVUM10-TDS participa en el Festival Rotet de Santa Tecla incluido dentro del siguiente programa: Poesía + P. Fonética + Acción Sonora/ OVUM10+TDS
La Màmbola + VIVIan AMARante + AJaZZGo + DJ Del Hayer + La Mirona
Mestissatge / samba i soleá / jazz-funk / freestyle / visuals, Reus / Barcelona / Tarragona / Lluent vetllada de varietats musicals i altres apagafocs. Còctels amb Eduard Boada



ACTOS Y ACCIONES DESARROLLADAS POR LOS ARTISTAS


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Lectura de poesía visual: a la manera de Joan Brossa: "el poeta como mago" / Padín Interpreta poemas de …//…
(Acción/Presentación desarrollada en el Castell de Torredembarra)
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Disertación y debate sobre la relación existente entre el mail art y la poesía visual
(Presentación y debate desarrollado en el AMMA-TDS)
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Lecturas de poesia
(Acción recital en el Rotet de Santa Tecla)


FRANCISCO PERALTO

Presentación a cargo de César Reglero que además de glosar la figura de Francisco Peralto presenta la recientes publicación de la Universidad de Cantabria “&cétera”
en la que se rinde homenaje a este autor.

Taller de libro de artista-colectivo dirigido por Francisco Peralto dedicado a Clemente Padín, edición de un ejemplar único y edición posterior numerada.

Durante el transcurso del Taller, Peralto explica las características del libro de artista, del libro experimental y del libro proceso. Posteriormente se abre un debate sobre el tema.

(Taller/ Presentación desarrollada en el AMMA-TDS)

MAGDA GUILLÉN
Rapsoda y poeta visual
(Acción y recital en el Rotet de Santa Tecla)


PERE SOUSA
Poesía fonética Merz Mail
(Acción y recital en el Rotet de Santa Tecla)


MIQUEL ANGEL MARIN

“Musica és exampar mosques”
Apertura y cierre de Ovum10TDS
(Recital en el Rotet de Santa Tecla de Clarinete y Acordeón)
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Pasacalle, Elegía por Kunstainer y Fanfarria de inauguración fueron interpretadas en los diferentes momentos de las Jornadas


GUSTAVO FERNÁNDEZ

“Akústico y Kaustico” / Instrumento sonoro de burbujeo y contemplación
(Instalación en el Rotet de Santa Tecla)


XAVIER SIS

Poesía aKústica: Rotet en Honor de Santa Tecla
(Acción desarrollada durante la Romería “Desperta Ferro”
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Canción de Amor a tres bandas
(Acción desarrollada en el Castell de Torredembarra)


SERGI QUIÑONERO

Poesía e imagen
“Sota la Muntanya”
(Video-proyección con presentación en el Castell de Torredembarra)
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Presentación del libro-marco…
(Presentación en el AMMA-TDS)
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Poesía y acción
(Acción y recital en el Rotet de Santa Tecla)

EDDIE
Acción: La Poema
(Acción y recital en el Rotet de Santa Tecla con la colaboración de Magda Guillem)



IBIRICO :

Soliloquio compartido sobre AMAE
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Acción y levitación en colaboración con Eduardo Barbero
(Presentación y acción en el AMMA-TDS)


UNAI REGLERO

Kunstainer y Caldo de Cultivo
Dos proyectos emergentes
(Videoproyección con presentación en el Castell de Torredembarra)


PEDRO ALBA
Acción teatral y performática dedicada a Kunstainer
(Acción desarrollada durante la Romería “Desperta Ferro”)


GUILLERMO MARÍN
Acción: Poesia Visual
(Acción en el AMMA-TDS)
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Letania
(Acción leída y contestada en coro durante la Romería “Desperta Ferro”)


JAVIER SECO
Performance: “Palabras que nos separan”
(Acción-instalación desarrollada durante la Romería “Desperta Ferro”)


GUSTAVO VEGA

"HAzTúAcciones PoÉticas"
Acció-Reacció
(Acción escenificada en el AMMA-TDS)


RAUL GALVEZ
Acción gastronómica interactiva
(Acción escenificada en el AMMA-TDS y finalizada en la catedral)


LOIS GIL MAGARIÑOS
Blog de poemas visuales de la
Corporación Semiótica Galega y presentación de la última edición
(Presentación-acción en el Castell de Torredembarra)
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Acción Urbana (Poesía Elevada)


ISABEL LÁZARO
Tesis doctoral de Mail Art: Desde el correo tortuga hasta el correo cibernético
(Trabajo de investigación y propuestas de colaboración)
(Entrevistas y propuesta en el AMMA-TDS)


CÉSAR REGLERO
Presentación del AMMA-TDS
…//…o el museo de lo imposible
(Presentación en el AMMA-TDS)


EDUARDO BARBERO/ CESAR REGLERO
Desde el Boek861 al Boek Visual
Presentación y evolución bidimensional de una publicación electrónica de doble cara y dirección bifocal.
(Presentación-acción en el Castell de Torredembarra)


CVALDESPINA
Performance-romeria / Proyecto libro azul: ¡¡¡Desperta Ferro¡¡¡
“Con bragas porque nadie NO es perfecto”
Proyecto dirigido y protagonizado por CValdéspina
Contando con la colaboración de componente del Grupo GROP-OVUM10TDS, Pedro Alba y Miquel Angel Marín al clarinete


CLEMENTE PADIN
César Reglero explica la trayectoria de Clemente Padín y explica como se forjó este encuentro a partir de la visita de este autor a Tarragona. Un encuentro que, ante todo, nace del deseo de compartir y comunicar. Por su parte, Padín explicó los motivos y las circunstancias en que se desarrolló la legendaria publicación. OVUM10



OTRAS COLABORACIONES


ANTONIO GOMEZ
Envía la acción para realizar:
“Tú también puedes golpearme” que fue dirigida por Paco Muñoz Anglada
(Acción y participación colectiva desarrollada durante la Romería “Desperta Ferro” en la Plaza del Forum)


NEL AMARO
Envía CD de sus “Postales de España
(Presentado en el Castell de Torredembarra)
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Acción Asturias Patria Querida
Acción dirigida por Lois Gil Magariños e Isabel Jover
Acción consistente en bailar la sardana al son de “Asturias Patria Querida” interpretada por un Gallego con barretina y castañuelas (Pedro Alba)
(La danza fue colectiva y se realizó en el Castell de Torredembarra)


MANUEL CALVARRO

Envía la acción para realizar:
"Hello Kitty Superstar llora lágrimas de sangre".
mini-acción, interpretada por Sergi Quiñonero en las escalinatas de la Catedral de Tarragona (Acción desarrollada durante la Romería “Desperta Ferro”)


JULIA OTXOA

La biblioteca del caminante
Acción basada en la obra del mismo título.
(Acción escenificada en el AMMA-TDS por César Reglero)


AGUSTIN CALVO GALAN
"Desvelos ´09" / Vídeo-proyección
Video de Eduardo Barbero
Música de Yann Tiersen
(Presentado en en el Castell de Torredembarra)


LALATA REVISTA OBJETO
Envían comunicado explicativo de la edición que fue leído por Ibirico
Y se invita a participar en la próxima edición
(Presentación en el AMMA-TDS por César Reglero)


ROBERTO FARONA
Presentación del n.2 de Giroscopio a cargo de Lois Gil Magariños que lee un comunicado del director de la publicación Roberto Farona
Incluye obras de varios participantes de OVUM10-TDS. Se reparte un ejemplar a todos los asistentes al acto y se invita a participar en la próxima edición
(Presentado en en el Castell de Torredembarra)


ANGELS J. SAGUÉS
Poemas y fotografía
Video de Eduardo Barbero
Música de Sigur Ros
(Presentado en en el Castell de Torredembarra)


J.M.CALLEJA
Conjugando el verbo
Acción dirigida por Clemente Padín con conjugación colectiva
(Presentado en el Castell de Torredembarra)


COLECTIVO GROP
Acción poética y visual del colectivo
“palabra e imagen”
(Presentado en el Castell de Torredembarra)



ACTOS PARALELOS


TRABAJO COLECTIVO
De Clemente Padín, Isabel Jover Ibirico y César Reglero
En la Playa del Roc San Cayetano
Se realiza un trabajo gráfico-visual
En homenaje al poema “Pan Paz” de Clemente Padín
Igualmente Isabel Jover realizó un poema visual dedicado a “Pig Mail Art Dada”


EL BUZON DE ORO
Brindando con cava y como acto de cloenda se entregó el buzón de oro del Taller del Sol a Clemente Padín, Ibirico, Pere Sousa, Francisco Peralto, Maribel lázaro, Eddie y Sergi Quiñonero. Realizando de esta forma un acto simbólico
inter-generacional entre mail artistas


FIESTA ACCIÓN GASTRONÓMICA DE DESPEDIDA
En el restaurante “Ancora” del puerto pesquero del Serrallo se realiza la acción colectiva potenciada por Clemente Padín recogiendo una vieja tradición social latinoamericana (Aro, Aro) en la que todos los comensales realizaron una interpretación improvisada como acto de hermanamiento



PROYECTO FINAL
Como proyecto de futuro se acepta la invitación de Eddie (J. Bermúdez) de llevar una experiencia similar a la desarrollada en Tarragona a Valencia. Se integra en la propuesta la idea de recoger proyectos de poetas experimentales que no puedan asistir al evento y se propone que a las jornadas de Valencia asistan representantes de los colectivos GROP-OVUM10TDS. También se acepta la propuesta de César Reglero con respecto a que las propuestas presentadas sean “Proyectos Imposibles”. El primer paso para poner en marcha la iniciativa será presentar un proyecto conjunto de ambos colectivos basado en el principio de acuerdo al que llegamos en el Castell de Torredembarra.


Créditos

Coordinación: César Reglero – Sergi Quiñonero
Diseño del cartel-programa: Eduardo Barbero – Unai Reglero
Maqueta conmemorativa: CValdespina
Soporte Técnico: Boek861 – Boek Visual – Taller del Sol – Colectivo Grop
Equipo de sonido y tecnología: Blai Mesa
Intendencia e infraestructura logística: Paco Muñoz, Miriam Mercader, Sergi Quiñonero, Isabel Jover, TDS.
Memoria: Clemente Padín, Sergi Quiñonero, César Reglero
Presentación de las Jornadas a cargo de Sergi Quiñonero, Marta Ivern, Jordi Morera, Clemente Padín, César Reglero





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